"Konzeptionelle Gemeinschaftsarbeit"

Stammtischjahrbuch

16.09.24  19 Uhr

Ernst Fritzemeier "Kuba"
Horst Dostert "Wandlung"

 Die/der   Beiträge/Beitrag  sind/ist  öffentlich!   

Ernst Fritzemeier "Kuba" 16.09.2024

Horst Dostert "Wandlung" 16.09.2024

“Wenn Du nur siehst, was offensichtlich ist, wirst du nichts sehen.“  ( Ruth Bernhard ).

“Ich bin nicht daran interessiert, neue Dinge zu fotografieren – ich bin daran interessiert, Dinge neu zu sehen.“  ( Ernst Haas ).

Diese Sichtweisen auf die Photographie prägen einen großen Teil meiner photographischen Arbeit. Die Realität meiner Motive unterziehe ich einer Wandlung unterschiedlicher Art. Dies erfolgt über mein fotografisches Auge bereits im Moment der Aufnahme, über die Aufnahmezeit selbst, über die nachträgliche Bildbearbeitung oder die eigene Interpretation eines Motives.

Ich zeige eine Auswahl sehr unterschiedlicher Arbeiten.

Dauer mit Diskussion ca. 60 Minuten.

Diese Beiträge sind auch für Gäste, Freunde und Interessierte (auch außerhalb des DVFs) nach kurzer formloser Anmeldung per E-Mail zugängig. (walter.nussbaum@dvf-hessen-rheinland-pfalz). Zugang zum Stammtisch und zum Stammtischprogramm über die Schaltfläche "zum Stammtisch". Ab 19 Uhr (reguläre Anfangszeit) gibt es keine Betreuung bei der Anmeldung. Ein "Probe-Login" ist nach Absprache jederzeit möglich.

Helmut Wagner "Bretonische Impressionen" 07.10.2024

Ralf G. Keil "Mülldeponie Flörsheim" 07.10.2024

Einmalige Ausschnitte - besondere Oberflächen

Die Mülldeponie Flörsheim bietet besondere Motive für Fotografen, die gern Vergangenes fotografieren. Auf Anfrage bietet die Mülldeponie Flörsheim Rundgänge an. Hier bieten sich eine Fülle von Motiven auf die man vorher gar nicht gekommen wäre. Ausschnitte von aufgeschütteten Kupfergegenständen bis schon künstlerisch verkratzten und verbeulten Containern bieten hier einmaliges, was man in der Menge sonst nicht geboten bekommt. Ralf G. Keil war mit dem Fotoclub Weilburg-Limburg da und zeigt einige imposante Beispiele.
Ca. 20 Bilder
Ca. 15 Minuten

Thorsten Mehlfeldt "Straßenkunst in Athen als Zeugnis der Krise" 07.10.2024

Bei einem Besuch in Athen ist mir die spezielle Straßenkunst aufgefallen. Trotz nahezu überall vorhandener Schmierereien an Wänden und auf vielen anderen bereits gemalten Graffiti-Werken wurden etliche Graffiti mit offensichtlichem Respekt vor der Übermalung verschont. Im Kontext der Wirtschafts- und Finanzkrise wurde in Athen von mehreren Künstlern beeindruckende, im Kern politische Protestkunst geschaffen, die teils noch heute zu sehen und zu fotografieren ist. Der Fotograf wird sich, wenn er sich damit beschäftigt, deutlicher der Geschichte des Ortes seiner Fotografie bewusst.

Die Sozialwissenschaftlerin Julia Tulke hat sich eingehender in ihrer Masterarbeit mit dieser Straßenkunst beschäftigt. (ca. 40-50 Fotos.)

Volker Frenzel "Konzeptionelle Gemeinschaftsarbeit" 21.10.2024

Zielsetzung:

Im Rahmen des Foto-Projekts "Zivilisation" möchten wir aktuelle Darstellungen und Erscheinungsformen heutiger Zivilisation erfassen. Dabei steht nicht die Historie im Vordergrund, sondern der gegenwärtige Alltag, unsere Lebensräume, kulturellen Interaktionen, Technologien und der Mensch im Kontext seiner Umwelt mit Licht- und Schattenseiten der Zivilisation.

Thematische Schwerpunkte:

Städtische und ländliche Lebensräume: Urbaner Dschungel, Landgemeinschaften, Interakti­on von Menschen und Umgebung.
Technologie im Alltag: Wie beeinflusst die Technologie unser tägliches Leben und unsere Kommunikation?
Kulturelle Ausdrucksformen: Feste, Traditionen, Kunst und Alltagskultur.
Mensch und Natur: Das Zusammenspiel von Menschen und Umwelt, Nachhaltigkeit, Umweltschutz.
Soziale Dynamiken: Gemeinschaft, Isolation, das Individuum in der Masse.
Zeigen Sie uns Einblicke in die Zivilisation von heute! Teilen Sie mit uns Ihre Perspektive auf unsere Welt durch Ihre Geschichten und Bilder.

Ulrich Persch "Nachlese Berlin-Fahrt im Stammtisch" 04.11.2024

Fotografischer Rückblick auf die Berlin-Exkursion von Stammtisch-Mitgliedern im April 2024
04.11.2024
Unsere Hauptstadt ist immer wieder eine Reise wert – das konnte eine Gruppe von zehn Fotograf/Innen aus dem Stammtisch-Kreis im Frühjahr dieses Jahres bestätigt finden. Die gemeinsamen Streifzüge durch Berlin, durch verschiedene „Szene-Viertel“ und zu anderen Orten wie Museumsinsel, Regierungsviertel und „Tempodrom“, erbrachten eine Fülle von Eindrücken und Fotomotiven. Außerdem gab es Gelegenheit zum Besuch hochkarätiger Ausstellungen, ein weiterer Grund dafür, dass für Gesprächsstoff und fachlichen Austausch in der Gruppe immer gesorgt war. In einer nach Bildmotiven geordneten Präsentation fotografischer Ergebnisse aller Teilnehmer hat Ulrich Persch die vielen Facetten dieses Berlin-Besuchs noch einmal zusammengefasst.
(45-50 Minuten)

Andreas Perlick "Alfred Stieglitz." 04.11.24

Alfred Stieglitz und der Start der modernen Fotografie

Im Übergang vom 19. zum 20. Jahrhundert gab es in Europa und Amerika einen enormen Umbruch in der Kunst, der sich vor allem gegen die klassische Kunstauffassung der Akademien richtete. Fotografen hatten bisher ihre Bilder so gestaltet, dass sie in Komposition und Aussehen an die Ergebnisse von klassischen Malern erinnerten. So sollte der Anspruch der Fotografie, als Kunstform anerkannt zu werden, formuliert werden. Im Umbruch zur Moderne besann man sich dann, die „echte“ fotografische Sprache des scharfen und kontrastreichen Bildes, das den Moment einfängt und nicht umfänglich komponiert wurde, zu etablieren. In Amerika spielte Alfred Stieglitz bei diesem Umbruch mit seinen Bildern, als Galerist und Herausgeber fotografischer Magazine eine kaum zu überschätzende Leitrolle. Ein kleiner Überblick über ihn soll den Besuch von Chiara Seidl beim Stammtisch vorbereiten. (30-40 Minuten)

Zu Gast beim Stammtisch: Chiara Seidl "We Refine your Lens" 18.11.2024

We Refine your Lens

Was wäre Kunst ohne qualifizierte Vermittler? Ohne Autoren würden wir über viele wichtige und interessante Fotografen nichts erfahren, ohne Kuratoren könnten wir keine Ausstellungen besuchen. Um zu verstehen, wo wir uns als Fotografen positionieren, brauchen wir Menschen, die uns das verfügbare Wissen über die Fotografie und ihre Geschichte vermitteln. Chiara Seidl ist genau so eine Mediatorin mit Firmensitz in New York, USA. Als promovierte Kunsthistorikerin ist Wissensvermittlung ihre Spezialität. Ihr Fachwissen teilt sie in Vorträgen, wissenschaftlichen Publikationen und mittels kuratorischer Projekte. In ihrer Promotion beschäftigte sie sich mit den frühen Jahren des New Yorker Fotografen und Galeristen Alfred Stieglitz (1864-1946). Ihre jüngsten Forschungsergebnisse präsentierte Chiara Seidl zu Beginn dieses Jahres erfolgreich in einer Ausstellung im Schwarzwald einem breiten Publikum. In unserem Vortrag wird sie über ihre verschiedenen Aktivitäten als Kunstvermittlerin zwischen Deutschland und New York berichten.

Zu Gast beim Stammtisch: Frau Dr. Christiane Stahl, "Alfred Ehrhardt" 02.12.2024

Die Geschichte der künstlerischen Fotografie in Deutschland ist von Wendungen und Umbrüchen gekennzeichnet, die in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts nicht zuletzt von der politischen Entwicklung beeinflusst waren. Dafür steht beispielhaft der Name des Fotografen Alfred Ehrhardt, der sich nach künstlerischen Anfängen ganz anderer Art in den 1930er Jahren diesem Medium zuwandte und heute als einer der bedeutendsten Natur-und Landschaftsfotografen jener Zeit gilt - man hat ihn gelegentlich als „Naturphilosophen mit der Kamera“ bezeichnet. In seinen späteren Lebensjahren war er eher als ein Meister der „bewegten Bilder“ bekannt: In vielen oft preisgekrönten Dokumentarfilmen blieb er dem hohen künstlerischen Anspruch treu, den er nach frühen Kontakten mit der „Bauhaus“-Avantgarde vor 1933 und in seinem eigenen Schaffen als Maler und Fotograf bereits entwickelt hatte.
Ehrhardts Werk ist heute mustergültig dokumentiert und wird gepflegt in einem eigenen Stiftungshaus in Berlin, das mit wechselnden Ausstellungen, auch mit Fotokünstlern der jüngeren Generation, Bekanntheit über die Grenzen Deutschlands hinaus erlangt hat. Wir freuen uns, dass Frau Dr. Christiane Stahl, seit über 20 Jahren Direktorin der Alfred Ehrhardt Stiftung, an diesem Stammtisch-Abend als Gast bei uns sein, die Vorstellung des Künstlers begleiten und für unsere Fragen zur Verfügung stehen wird. Abgesehen von ihrer profunden Sachkenntnis über Alfred Ehrhardts Leben und Werk, wird sie uns auch interessante Einblicke in die Arbeit der Stiftung, die Organisation und Pflege des Nachlasses und die Konzeption ihrer Ausstellungen vermitteln können.

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Hier gibt es eine Übersicht über künftige Beiträge und den Stand der Anmeldungen, auch als Anregung für weitere eigene Beiträge zu dem jeweiligen Thema.

Weitere Informationen unter

 ℹ️ Beitragsformate  

und

 ℹ️ für Referenten

Die Aufnahme von Beiträgen in das Programm erfolgt nach der Reihenfolge ihrer Anmeldung. Fertige Präsentationen werden nach Absprache mit dem Referenten terminiert. Kleine Beiträge (Pinboard, Just released, Bildbesprechung) werden entsprechend der freien Plätze in den Programmkalender aufgenommen. Wir wollen in Abstimmung mit den einzelnen Autorinnen und Autoren eine kleine Warteliste mit nicht terminierten Präsentationen führen, um gegebenenfalls flexibel auf unvorhergesehenen Bedarf reagieren zu können.

Organisatorische Erfordernisse und besondere Umstände wie Eilbedarf bei einem Hinweis auf eine laufende Ausstellung werden berücksichtigt.

Ab jetzt nehmen wir von Euch so viele Vorschläge für Präsentationen und Kleinbeiträge entgegen, wie wir in den nächsten sechs Monaten voraussichtlich im Programm unterbringen können. Wenn diese Grenze erreicht ist, setzen wir die Annahme von Vorschlägen aus, bis wieder Platz für neue Präsentationen freigeworden ist. Darüber informieren wir unter „Offene Beiträge“ auf der Homepage.

Bernhard Huesken "Nonsense-Geschichten"

Noch mehr Nonsense-Geschichten zu unglaublichen Bildern

 Dieser Vortrag ist exakt angelegt wie die bereits im Juli dieses Jahres am Stammtisch vorgetragenen Nonsense-Geschichten. Auch hier geht es wieder um Kreativität, um die Entwicklung von Ideen, die sich als Geschichten um die präsentierten Fotografien ranken, nicht um die Beurteilung von Bildern. Die so entstandenen Geschichten werden ausgedrückt in Texten, die inhaltlich durchaus komplex gestaltet und nicht wie „Fastfood“ zu genießen sind.

Den Fantasien, von denen hier die Rede ist, werden keine Grenzen gesetzt. Logik? – nicht vorhanden. Plausibilität? – Fehlanzeige! Die Geschichten sind nicht nur frei erfunden, sondern darüber hinaus völlig unmöglich, skurril, absurd und nicht ernst zu nehmen. Wenn es also am Ende des Vortrags heißen sollte, das sei ja alles an den Haaren herbeigezogen und völliger Nonsense, nickt der Autor und denkt: genauso ist es! (30 Minuten)

Udo Krämer Lange „Tüten“ - Teleperspektiven mit Novoflex

Für die Erstellung einer Artikelserie über die deutsche Firma Novoflex wurden etliche Bilder mit langen Brennweiten aufgenommen. Zusätzlich kamen noch einige Telekonverter zum Einsatz.
Die daraus resultierenden Bildergebnisse werden hier gezeigt.
ca. 20 min

Udo Krämer "Weitwinkel"

Ein kurzer Einführungsteil über Theorie und Anwendung mit diversen Bildbeispielen der verwendeten Objektive wird mit den favorisierten Bildern des Autors abgerundet.
ca. 30 min

Udo Krämer "Bunt"

Der Unterschied Schwarzweiß und Farbe ist eindeutig, aber wo beginnt bunt?
Bei 2, bei 3 oder bei noch mehr Farben in der Gestaltung?
Hier kommt die Interpretation von Udo Krämer. Lassen Sie sich überraschen.
ca. 30 min

Volker Frenzel "Streifzüge durch das nächtliche Greater Bangkok".

Seit einigen Jahren durchstreife ich das nächtliche Bangkok und auch die angrenzenden Städte während meiner Thailandaufenthalte.
Die da entstandenen Bilder möchte ich Ihnen in diesem Vortrag präsentieren. Begleiten Sie mich durch die Hitze der Nacht. 45 - 60 min

Udo Krämer "Mehr als Eins" xx.xx.

Udo Krämer „Motorsport“ und „Motor Madness“ xx.xx.

Dauer ca. 60-90 Minuten

Im Bereich des Motorsports gibt es die verschiedensten Veranstaltungen, die eine hohe Flexibilisierung des Fotografen und eine sorgfältige Auswahl des benötigten Equipments voraussetzen. Nach einer kurzen Einführung in die Technik, werden anhand vieler Bildbeispiele die verschiedensten Stadien des Motorsports verdeutlicht.

Motor Madness ist eine konzeptionelle, ständig erweiterte, oft veränderte Arbeit, bei der ich mich mit allen motorisierten Fortbewegungsmitteln auseinander setze, die mir gefallen und die mir technisch (Leistung, Design, Klang, Formensprache) entgegen kommen. In diesem Teil der Schau werden die verschiedenen Stadien dieser Arbeit mit vielen Bildern dokumentiert.

Walter Nussbaum "Feuer: Freund und Feind der Menschheit"

Diese Fähigkeit, Feuer zu entfachen und zu erhalten, markierte einen Wendepunkt in der Geschichte der Menschheit. Mit dem Feuer kamen Wärme in kalten Nächten, Schutz vor wilden Tieren und die Möglichkeit, Nahrung zu kochen. Das Feuer wurde zu einem zentralen Element der menschlichen Zivilisation. Doch mit dem Nutzen kam auch die Gefahr. Feuer, wenn es außer Kontrolle gerät, ist ebenso zerstörerisch wie nützlich. Historisch gesehen bedeuteten Brände oft das Ende ganzer Siedlungen, vernichteten Ernten und bedrohten das Leben der Menschen. Diese duale Natur des Feuers – seine Fähigkeit, sowohl zu schaffen als auch zu zerstören – macht es zu einem faszinierenden und zugleich gefürchteten Element.

Ralf G. Keil "Das Mathematikum"

Ein Ort für besondere Fotografie

Das Mathematikum in Gießen ist ein Mitmach- und Anfass-Museum der besonderen Art. Mathematische Formeln und Vorgänge werden hier anhand von Bildern, Plastiken und bedienbaren Mechaniken erklärend präsentiert. Das Fotografieren ist erlaubt und bietet Motive, die man sonst so nicht bekommt. Von der Fibonacci-Reihe an Hand einer aufgeschnittenen Schnecke bis zu farbenfrohen Geometrie-Ausschnitten kommen Fotofreunde hier Besonderes geboten. Ralf G. Keil war mit dem Fotoclub Weilburg-Limburg da und zeigt einige imposante Beispiele.
Ca. 30 Bilder
Ca. 30 Minuten

Volker Frenzel "Bildpaare als Partnerprojekt"

Das klassische Bildpaar wird von einem Autoren möglichst harmonisch gestaltet. Was passiert aber, wenn zwei Autoren mit Ihren Ideen aufeinandertreffen. Ich berichte über zwei Projekte zum Thema Bildpaare in Deutschland und bei der fotogruppe bickenbach.

Dauer 60min

Volker Frenzel "Bhutan"

Helga Warnke "VERGEHEN, WERDEN, GEDEIHEN"

Diese Fotodokumentation zeigt die Entwicklung eines Kleingartenvereins vom Abriss der Anlage wegen Straßenbauarbeiten bis zur Neugestaltung innerhalb eines Zeitraums von Februar 2017 – Juni 2024. 

Ich besuchte mehrmals diese Anlage, lernte offene und freundliche Menschen aller Nationalitäten kennen, die mich nach jedem Besuch mit Gemüse und Kräutern versorgten.

Es war der Wunsch der Gärtner, den Werdegang festzuhalten. Sie akzeptierten meine fotografische Vorgehensweise, keine Blumen, keine Menschen, sondern Details, manchamal, bizarr, manchmal lustig, aber immer liebevoll.

Aus diesem Projekt ist ein Buch entstanden.

Axel Lischewski ""Roadtrip nach Portugal mit der Familie"

Was mag einen dazu bewegen, mit der Frau und drei Teenagern einen Roadtrip nach Portugal zu machen, mit der schon etwas in die Jahre gekommenen Familienkutsche?! Nun zum Einen, dass man so auf engem Raum die Familie mal wieder zusammen hat und diese Gelegenheiten nicht gerade häufiger werden, wenn die "Kinder" flügge werden. Zum anderen, dass man sich unter Nutzung der letzten planmäßigen Pfingstferien in RLP nicht bei extrem heißen Temperaturen mit gefühlt Millionen anderer erholungswütiger Touristen von Sehenswürdigkeit zu Sehenswürdigkeit schieben muss, wie das im typischen Sommer der Fall ist. Und natürlich ist es auch ein gern gesehenes Wiedersehen mit bereits besichtigten Highlights dieser Reise, die schon viel zu lange her waren und gerne erneut fotografiert werden wollen…
Kommt mit mir auf eine fotografische Entdeckungsreise nach Frankreich, Spanien und Portugal!

Horst Dostert "Walker Evans" 07.10.24 ??

Vorstellung des bedeutenden amerikanischen Fotografen.

Terminvorschlag : ab September 2024

Hannelore u. Joachim Bliemeister "Alternative Wirklichkeit - Fotografische Experimente mit Spiegeln"

30-45 Minuten

Hannelore u. Joachim Bliemeister "Ist das Kunst oder kann das weg? Verfremdete Fotografie "

30 Minuten

Hannelore u. Joachim Bliemeister "So weit das Auge reicht - Panoramafotografie - breit und hoch"

60 Minuten